L’organisme se présente comme le seul OSBL d’action communautaire autonome au Canada dédié au tango argentin, avec une approche unique fondée sur l’art de la rencontre. Le tango y est perçu non comme une danse de séduction, mais comme une danse de connexion, d’abord à soi, puis à l’autre, et enfin aux autres, toujours en lien avec la musique. L’école privilégie des stratégies andragogiques et des programmes par compétences inspirés du « développement du pouvoir d’agir » et de l’éducation populaire, plutôt que l’enseignement de pas ou de figures. L’objectif est de développer une conscience corporelle et socio-spatiale permettant à deux êtres de se rencontrer et d’exprimer des émotions à travers le mouvement, avec le jeu au centre de l’expérience, favorisant l’écoute et la connexion. Cette approche distingue l’école des autres institutions de tango en Amérique du Nord et lui a permis de travailler avec des publics variés, incluant des athlètes, des artistes de cirque et des personnes avec des limitations physiques, tout en créant des programmes innovants comme l’« Intervention Tango ». Trois axes structurent leur vision :

• Trois niveaux de connexion* : connexion à soi, au partenaire, puis aux autres, toujours guidée par la musique.
• L’abrazo* : le tango est un câlin en mouvement, avec une progression de l’accueil (ouverture physique et mentale), à la rencontre (centre à centre), puis à l’enveloppement (spiralé, du centre vers les extrémités).
• Trois éléments biomécaniques* : le corps divisé en haut, centre et bas ; le mouvement démarre toujours du centre, suivi par le haut puis le bas ; les pivots se construisent selon un axe précis sur un ou plusieurs points d’appui. Ainsi, le tango est enseigné comme un art relationnel et biomécanique, où chaque mouvement est une expression émotionnelle co-construite, et où le jeu et l’attention à la connexion constituent la base de l’apprentissage.